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    不！

    更多的，还是这无懈可击的基本功！

    “同样的一个长弓标记的乐句，你只是下意识的习惯用了半弓，肯定没有演奏家们的长弓听起来饱满！”

    李文音轻轻一笑，掷地有声！

    “所以，开始习惯运用弓根部位的演奏，这样，就可以短时间内，指数级的增加你的音色水平！”

    啪啪啪啪啪！

    台下顿时掌声一片！

    而演奏家们，也巴巴的盯着李文音。

    这些东西，演奏家们也完全了解。

    接下来李文音讲的，估计就会深入到演奏级的水平了！

    “而高难度进阶技巧的音色处理，我这里就有一种比较简单的方法！”

    李文音话音未落，演奏家们便屏住呼吸，仔细的听着。

    “首先，在这段乐曲的技巧里，你需要研究，怎样的处理方法，可以让你更好的衔接技巧！！”

    李文音轻轻说道。

    “比如渐强渐弱的演奏，一般来说，是由弓速的快慢，手给予弓子的压力，弓毛与琴弦的接触点，距离琴码和指板的距离所决定的！”

    这个大家都知道啊......

    但接下来，李文音的话语，却似乎打开了一扇新的大门！

    “比如，如果接下来的处理，是高把位！那么你如果弓子靠近琴码太近，就很容易有杂音！而接下来的处理，如果后面会紧跟一些跳弓啊，顿弓啊，这种需要改变弓子压力的技巧，依靠压力增加强弱，就会让你的处理产生一些问题。”

    李文音笑着说道。

    “而如果你这一段，是一个大连弓，靠弓速快慢，是绝对难以清晰拉好每一个音的！或许弓子都不够用！所以，更需要在扒细节的时候，去考虑每一种因素的分配逻辑！”

    这只是一个最简单的例子！

    演奏家们开始悟了！

    没错！

    演奏家与普通爱好者的区别，就在于这里！

    对于演奏的思考！

    关于技巧与处理的细节思考！

    虽然这个简单的事情，演奏家们经过练习都可以做好。

    但如果你要让他们详细的说出具体自己怎么处理的，或许会拉的，不一定会教，更不一定会描述！

    ......

    拉着拉着就会了啊！

    这不是有手就行吗？

    ......

    而有了这样的思路后，举一反三，可以去思考更多的技巧细节处理问题！！

    在真正的理解了自己如何做到的以后，便能更有经验，更快速的去攻克新曲子的细节，也能更快速的去积累肌肉记忆的经验！

    “卧槽！这已经是大师课的内容了！”

    学生们忍不住惊呼了起来。

    “管他懂不懂的，先记下来再说啊！”

    唰唰唰！

    台下一片动笔的声音。

    “唉！事后笔记借我抄一份！”

    “一顿小龙坎！”

    “好说好说！再送你一次万州烤活鱼！”

    “嘿嘿好兄弟！我记得仔细一点！”

    “好兄弟！靠你了！”

    细致入微的讲解，让所有人都有所收获。

    央音的老师们，看着李文音，忍不住点了点头。

    拉琴好，未必教的好！

    李文音的这个教学水平，也完全在线！！

    甚至可以说是极尽详细，并且简单生动了！

    而接下来，李文音的教学，就慢慢变得开始诡异了起来。

    “在顿弓的基础上，大家也都练过连顿弓！当然，更有飞顿弓！这个我们之后再说......”

    “而跳弓上也有进阶的技巧，或许一些看过我演奏的同学们，应该能明白，我常用的一种技法，叫做抛弓。”

    抛弓？

    同学们顿时疑惑了。

    就连这些接受培训的顶尖演奏家也有些一头雾水。

    这玩意......书里没有啊！

    倒是宁薇眼前一亮。

    抛弓！

    顾名思义，估计是抛起来的弓法！

    而且按照李文音的说法，很明显的可以理解到，抛弓就是连跳弓加快后，飞跳弓的进阶。

    宁薇想到了当初在欧洲音乐会上，李文音在演绎小提琴版本的《钟》时，就曾经一闪而过那种极其惊艳的弓法！

    只不过，那一闪而过的怪物弓法，当初只以为是速度过快的飞跳弓！

    但听李文音这么一说，宁薇顿时悟了！

    好家伙！

    原来是这样！

    学生们疑惑了。

    抛弓这个说法，还是首次听到！

    而李文音，也是第一次在公众场合中，挑明了自己技法的名称！

    果然！

    李文音拿起琴，随手秀了一大段的抛弓！

    只见弓子居然轻巧的在琴弦上跳动了起来！
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